Més enllà de les desfilades: experiències immersives i 3D, dos dissenyadors mostren el futur de la moda

«A Londres o Berlín és habitual aquesta manera de presentar les col·leccions», assegura Girón, nascut a Colòmbia i establert ara a Barcelona, on va cursar moda a l’IED. De petit va viure a Frankfurt, i també a Los Angeles, on va treballar amb Jeremy Scott, director creatiu de Moschino. També va ser a Londres. A Agi & Sam, la marca que vesteix Liam Gallagher, va fer un màster de sastreria tradicional anglesa però amb rotllet de tribu urbana.

Laberint de miralls

A grans trets aquest podria ser l’estil de la càpsula de vuit peces que ha distribuït en una laberíntica instal·lació plena de neons i miralls, a la qual l’espectador accedeix com si participés d’un joc. Primer, una presentació a l’ús, amb fotografies de models amb les peces sastre –«‘genderfluid’ d’alta gamma», diu l’autor– confeccionades amb un patronatge gairebé arquitectònic que acaba desconstruint-se per mostrar noves siluetes «que s’adapten per igual a tots els gèneres». «Hi ha molt de cyberpunk també en aquesta col·lecció», assegura el creador, que confessa que abans que en la moda va somiar amb l’arquitectura, i que li poden les pel·lícules de ciència-ficció.

Per això la seva presentació inclou una impactant projecció en tecnologia 3D. Per a la pròxima col·lecció ja està pensant a «ficar més tecnologia». El seu pla és implementar la robòtica a les peces (vestits que creixen i disminueixen o aplics a què se’ls pot donar moviment). I la seva il·lusió, assegura, per si algú llegeix això, seria presentar-la en les desfilades de la pròxima edició de la 080.

Casualitats de la vida, a la sala del costat també ha fet la seva ‘desfilada’ poc convencional Velásquez, també establert a Barcelona, després de néixer a Colòmbia, i viure a Londres i Madrid, on ha desfilat en la seva setmana de la moda, el 2021. Malgrat que la seva marca només té cinc anys, ja ha vestit Miley Cyrus o Karol G, entre altres dives.

La seva roba és canyera com aquestes artistes (cinturons, agulles de pit, corretges, llaçades, cuir, encunyaments) i, com els dissenys del seu compatriota, es dirigeix a tots els gèneres, tot i que sobretot posa el focus en la comunitat LGTBIQ+.

Barreja de disciplines

Notícies relacionades

¿Quant guanya Pablo Motos?

Multimèdia | 25 anys sense Lady Di, la princesa que continua fascinant el poble

En la seva exposició, que porta el mateix nom que la seva col·lecció SS24 ‘Metempsychosis’, combina diferents disciplines d’escenari, escenografia, vídeo... i dirigeix la mirada sobre l’‘upcycling’ (reciclatge), amb tres obres escultòriques realitzades amb ferro, texans –«reciclats fins i tot en cinc ocasions»– i maniquins, basats en els tríptics, el pintor Francis Bacon. «Abordo temes d’identitat, lluita i transformació a través de tres etapes simbòliques», explica Velasquez, que deixa per al final del recorregut una burra amb totes les peces de la seva col·lecció, i un videomanifest.

A terra, qui vulgui saber més encara de la seva firma, té QR amb més històries, i altres activitats, com valorar els dissenys. «Estem encantats d’interactuar directament amb el públic, quan ets a la passarel·la el teu missatge de vegades només queda en el més superficial», assegura.