'A stormy night', o com estrenar la teva primera pel·lícula durant una pandèmia

El D’A Film Festival confinat es clausura aquest cap de setmana, apropiadament, amb una pel·lícula sobre dos joves obligats a entendre’s en un espai tancat. Per sort o per desgràcia per a ells, tan sols és una nit, ‘A stormy night’, la que l’Alan i el seu hoste Marcos, amic de la seva companya de pis a la recerca de refugi per unes hores, passen junts. El debut de David Moragas, també actor en el film, s’estructura sobre les seves converses, acostaments i allunyaments; sobre una intimitat precoç de la qual l’espectador fàcilment es pot sentir partícip, i més veient la pel·lícula a casa.

El primer que es pot pensar al sentir la seva premissa és: aquest director ha vist i estimat ‘Weekend’, el celebrat debut d’Andrew Haigh, un altre ‘Breu encontre’ gai. Hi ha bastantes diferències, ‘A stormy night’ és una mica més platònica, però Moragas no marca distàncies, més aviat al contrari. És honest. «Aquesta pel·lícula m’ha inspirat molt», ens diu per telèfon. «La vaig veure durant la meva formació com a cineasta i em va obrir els ulls. Sobretot, m’inspirava que Haigh hagués fet una pel·lícula sense que ningú li donés permís per fer-ho. Al final tot consisteix a mirar al teu voltant, veure de quins mitjans disposes i, amb això, fer la pel·lícula que vols».

Seria fàcil pensar també en Xavier Dolan, ja que Moragas se sent còmode posant-se davant la seva pròpia càmera. En aquest cas, marca algunes distàncies: «Soc fan de Dolan i part de la seva filmografia, però crec que fa un cine molt diferent, i mentre que ell vol ser actor, jo ho veig com una necessitat pràctica».

Conversa amb si mateix

Rodada a Nova York amb el just, ‘A stormy night’ és pur ‘do-it-yourself’ (fes-ho tu mateix). En l’equip hi figuren molts dels amics d’estudis de Moragas en la Tisch School of the Arts, on li van fer classe Spike Jonze, Todd Solondz i Julia Solomonoff. És en blanc i negre, sobretot, perquè el minimalisme posa les coses més fàcils. «Fer una pel·lícula és difícil i l’escala de grisos em permetia més control», diu el director. «Per a la pròxima saltaré al color».

En el personatge del Marcos, el documentalista directe i seductor que interpreta, hi ha molt de si mateix, però també, adverteix, en el més apocat i romàntic programador Alan. ‘A stormy night’ ha sigut «una oportunitat de separar dues parts de mi mateix i ajuntar-les en un menjador», diu. «És com un diàleg entre el diable i l’àngel, però les dues veus són meves, en realitat. Ha sigut una mica com una forma de teràpia». Els personatges parlen de temes que són presents en les converses de Moragas amb els seus amics, com ara la monogàmia, l’autosegregació gai i les diferències culturals Espanya-Estats Units. «Jo sabia de tot el que volia parlar. El meu director de fotografia [Alfonso Herrera Salcedo] em va ajudar a trobar el marc».

L’important és veure 

Notícies relacionades

Barcelona, capital de la innovació social

Mazón i l’efecte Pinotxo

Com dèiem al principi, el marc ideal per a un visionament d’‘A stormy night’ sembla la llar. No ho diem com a consolació, com compensació. «Vaig posar la pel·lícula als meus companys de confinament. I es va crear una gran sensació d’intimitat. Veure-la així li dona un altre sentit, més pròxim». L’ideal és que les pel·lícules t’absorbeixin i et dominin, en lloc de ser tu qui les controlis des d’una pantalla tàctil. I, no obstant, fins i tot veure-les en tauleta o mòbil pot ser una experiència emocional intensa. «Les noves tecnologies han democratitzat el cine», diu Moragas. «I poder portar festivals al núvol, a la xarxa, forma una mica part de tot això. Quan em van parlar del canvi del D’A, al principi no sabia com veure-ho; em semblava massa diferent. Ara em sembla interessant».

Durant el confinament, Moragas, lluny de perdre aire, ha continuat treballant sense parar. És la millor medicina contra el desassossec: mirar de crear alguna cosa cada dia, per petit que pugui ser. «Estic posat ja en el meu següent projecte, una evolució natural del primer», assenyala. «Tot i que les condicions no són les idònies, sense adonar-me’n, estic omplint la caixa d’il·lusions».