Elèctrica ficció ‘pulp’

Strange darling (Oficial Fantàstic Competició) arribava a Sitges precedida per la seva bona acollida al Fantastic Fest d’Austin (Texas) o l’aprovació de Stephen King, i no, no ha defraudat: es parla d’aquest film als carrers i gairebé sempre per a bé o molt bé. Si guanyés el premi del públic, no seria una sorpresa. Qui més qui menys ha trobat alguna cosa amb què delectar-se en aquest thriller pervers, sexi i violent, amb no poca substància plàstica (es treu gran partit al rodatge en 35 mm) i fins i tot certes ínfules arty sempre agradables. Els que no es puguin desplaçar a Sitges la podran veure als cines des de demà mateix.

Tempta la idea de deixar aquest text aquí. Com comença a ser ben sabut, com menys se sap sobre Strange darling, més fàcil és gaudir-la. Aquest cronista s’enfronta a la pregunta: ¿com informar sobre una pel·lícula amb què, com amb tot en aquest món, ignorància significa felicitat? "Expliquem-la com una pel·li sobre una relació", proposa el seu director, el prometedor JT Mollner. "Sobre dues persones extraordinàries que es veuen sota una pressió extraordinària. I la manera en què manegen aquesta pressió. La idea era acostar-se de manera original a la final girl: tot comença en el punt en què acaben la majoria de pel·lis de terror i després anem donant-li a aquest personatge femení més voluntat i matisos". Willa Fitzgerald, la jove Madeline Usher de Mike Flanagan, mereix nominació a l’Oscar pel seu tour de force.

Carretera a l’infern

Podríem parlar també, per exemple, de com de fàcil resulta imaginar Quentin Tarantino gaudint-la. D’entrada, està filmada en cel·luloide, "l’única manera en què sé rodar, com vaig fer gairebé tots els meus curts i la meva anterior pel·lícula [Ángeles y forajidos, del 2016]", assenyala Mollner. Qui treu aquí llustre als 35 mm és, curiosament, l’actor Giovanni Ribisi, en el seu debut en la direcció de fotografia. Va trobar espai entre els rodatges de la saga Horizon de Kevin Costner i la pròxima entrega d’Avatar per dedicar-se a aquesta tasca "És molt sorprenent, és increïble. Ens vam fer amics fa set anys perquè ens agrada el mateix cine. Vaig veure coses que havia filmat i em van semblar molt bones. Quan li vaig ensenyar el guió, es va entossudir a afegir-se a l’aventura".

Com Pulp fiction, entre altres obres mestres, la recaragolada (en més d’un sentit) Strange darling es beneficia sobre manera de la seva estructura no lineal. Però el seu argument, en realitat, és bastant senzill, sense que això signifiqui que els personatges o la seva psicologia ho siguin. Es pot pensar en les tenses road movies amb què el guionista Eric Red va despuntar en els anys vuitanta. "Curiosament, J. J. Abrams va veure la pel·lícula, li va encantar, em va trucar i em va dir que li recordava el guió de Carretera a l’infern. La meva pretensió era fer una cosa molt directa, però alhora amb complexitat emocional. Pensava en el Polanski de Repulsió. Si algú et diu: ‘Catherine Deneuve perd el cap i mata algú en un apartament’, potser no sembla una cosa gaire complexa, però quan veus la pel·lícula tens una experiència rica". Una altra influència reconeguda per Mollner és el Monte Hellman de Carretera asfaltada en dos direcciones, molt present en plans de cotxes que treuen l’aire.

El repartiment de Strange darling inclou dos grans actors en petits papers: la llegendària Barbara Hershey i el clàssic secundari Ed Begley Jr. (Clifford Main a Better call Saul, per exemple). Va conèixer aquest últim en el funeral de la seva tia DeDe Mollner, a qui dedica la pel·lícula i que va ser capital en el desenvolupament de la seva cinefília. "Després d’aquella trobada, l’Ed i jo vam continuar una mica en contacte", recorda Mollner. "És un home agradable. Quan vam fitxar Barbara Hershey, que em va semblar un somni, li vaig enviar un missatge i li vaig dir: ‘¿Estaries interessat a ser el marit moter de Barbara Hershey durant una setmana d’agost?’. Em va demanar el guió i als dos dies va acceptar".

Notícies relacionades

El test català que veu si un càncer de mama és greu entra a Itàlia

Cartier-Bresson, en 240 fotografies antològiques

Keith Carradine canta

Una última connexió Tarantino abans d’acabar: la veu masculina que sentim en la preciosa versió del clàssic Love hurts, estrenat pels Everly Brothers el 1960, és la de l’actor Keith Carradine, mig germà del brivall de Kill Bill. "L’autora de la majoria de temes del film, Z Berg, havia gravat una versió massa moderna d’aquesta cançó. Jo preferia alguna cosa en la línia del que van fer Emmylou Harris i Gram Parsons. A més, va ser ella la que va tenir la idea de trucar al Keith, el seu padrí".