Exhumant la Viena virtuosa de 1918
Gustav Klimt, Otto Wagner, Egon Schiele i Koloman Moser van ser els artistes que van donar impuls a les avantguardes des de la capital d'Àustria. Els quatre van morir fa un segle
zentauroepp43176495 mas periodico combo180504143513
Aquell 1918 va marcar el final d'una època que tan bé va plasmar Stefan Zweig a ‘El món d'ahir'. Deia l'escriptor que a cap altra ciutat europea no hi havia hagut un afany de cultura tan apassionat com a Viena. I explicava la raó. Atès que la monarquia i Àustria no havien tingut durant segles ni moltes ambicions ni grans èxits militars, l'orgull patri es va orientar cap al predomini artístic. I així, al període entre 1890 i 1918 va néixer la Wiener Moderne, l'era moderna vienesa, quan els artistes van començar a trencar els esquemes en què es movia la societat de l'anquilosada monarquia.
Era la Viena on Gustav Klimt i Egon Schiele pintaven, Otto Wagner construïa i Koloman Moser decorava. També era la ciutat on naixia la psicoanàlisi amb Sigmund Freud, la música dodecafònica amb Arnold Schönberg, les simfonies de Gustav Mahler, la filosofia de Ludwig Wittgenstein, el teatre d'Arthur Schnitzler, la literatura de Karl Kraus, o l'arquitectura d'Adolf Loos i Joseph Hoffmann. Era la ciutat dels cafès i les tertúlies artístiques i intel·lectuals. Era una Viena que va acabar abruptament el 1918.
Al centenari de la seva mort, Klimt, Schiele, Wagner i Moser protagonitzen avui l'escena vienesa amb diverses exposicions en diferents museus de la ciutat que reflecteixen l'enorme riquesa que aquells rupturistes van aportar a una cultura i a un món on la bellesa i l'abisme es donaven la mà.
L'urbanista
El més gran dels quatre va ser Otto Wagner (1841-1918) i Viena li deu la seva fisonomia actual. Va ser arquitecte, però també urbanista i promotor immobiliari. En una ciutat dominada per l'historicisme arquitectònic, la seva mirada es dirigia al futur. Va obrir el camí del modernisme, al Jugendstil. La seva arquitectura és bàsicament funcional i és plena de llum. Va ser un constructor per a les elits, però els seus ensenyaments van ser utilitzats per un nombrós grup d'alumnes que els van aplicar en la construcció d'habitatge social a Viena i en ciutats com Praga.
Museu d'Història de l'Art de Viena. /
El Wagner urbanista va reflectir la necessitat d'una societat dinàmica i moderna que sortia al segle XX. Una de les seves grans obres va ser el ferrocarril metropolità (avui són dues línies de metro i part d'una de rodalies), per al qual va dissenyar estacions, túnels, ponts i, fins i tot, baranes.
Soros vol un campus
Les seves obres més cèlebres, l'edifici de la Caixa Postal d'Estalvis i el complex hospitalari de Steinhof, amb la seva església de Sant Leopoldo, són avui objecte de polèmica. El primer, infrautilitzat per un banc, ha estat adquirit per una cadena hotelera. L'especulador i filantrop George Soros, que té una universitat a Budapest, que és objecte d'assetjament per part de les autoritats hongareses, vol obrir un campus en alguns pavellons de Steinhof.
Caixa Postal d'Estalvis, d'Otto Wagner. /
Wagner va ser un treballador infatigable, encara que molts dels seus projectes van ser rebutjats per la seva modernitat, com el Museu de Viena a la preciosa Karlsplatz. Al seu lloc, avui s'aixeca un edifici dels anys 50, la grisor del qual contrasta amb la veïna església barroca de Sant Carles Borromeu. Aquest museu presenta una exposició temporal sobre l'arquitecte. La més gran que se li ha dedicat en 50 anys, amb més de 500 peces entre objectes i plans.
Artífex de Secessió
Gustav Klimt (1862-1918) és l'artista que més i millor s'associa a la Viena del final del segle XIX. Va ser el primer president del grup d'artistes que va trencar amb l'academicisme i la tradició, l'anomenat Secessió, la variant vienesa del Jugendstil. Però abans de trencar amb el passat, Klimt no defugia l'historicisme en voga a Viena.
Un detall de Gustav Klimt, al Museu d'Història de l'Art. /
El 1890, l'artista va rebre l'encàrrec de decorar els espais triangulars entre les columnes i les llunetes de la volta sobre la gran escala del Museu d'Història de l'Art (Kunsthistorisches Museum). Amb motiu del centenari de la seva mort, han aixecat una passarel·la per salvar els 12 metres de distància del terra i poder admirar de prop les figures que Klimt va pintar a la paret nord. En l'abundància de daurats, l'ornamentació, la plenitud que presenten les figures hi ha l'embrió del que després seria el seu art (el museu també mostra la seva obra ‘Nuda Veritas').
Per veure les obres de l'apogeu d'aquest artista cal visitar el Belvedere Superior i el Leopold. El primer allotja el cèlebre ‘El petó' al costat d'una vintena d'obres més del pintor. El Leopold mostra altres famosos quadres de Klimt, com ‘Vida i mort' o ‘On Attersee lake'.
Autoretrat d'Egon Schiele. / Museu Leopold
Al món no hi ha cap altre museu que aculli tantes obres d'Egon Schiele (1890-1918), el màxim exponent del primer expressionisme austríac, com el Leopold, que també disposa d'una de les millors col·leccions del primer modernisme vienès. L'exposició ‘Viena 1900' contribueix, amb les esmentades obres de Klimt i una col·lecció de Schiele, a la commemoració dels quatre artistes morts el 1918.
Pas a les avantguardes
Notícies relacionadesEn aquesta exposició dedicada a la Viena de final de segle, Koloman Moser (1868-1918) ocupa un ampli espai amb les seves pintures i els seus dissenys de mobles i objectes. Com a interiorista ho dissenyava tot, papers pintats, objectes de plata, vaixelles, cristalleries, vitralls o cartells. Juntament amb l'arquitecte Joseph Hoffmann va fundar els Tallers Vienesos (Wiener Werkstätte), que produïen objectes d'artesania altament refinats i de gran bellesa. El Museu del Moble (Hofmobiliendepot) presenta una col·lecció de mobles de Wagner i d'altres creadors actius a la Viena d'aquells anys.
Cadira d'Otto Wagner. /
Més enllà de Klimt , és l'exposició que, al Belvedere Inferior, passa revista a la creació després d'aquell 1918 als nous països nascuts del daltabaix de l'imperi austrohongarès. Al moment de la seva mort, la influència del gran pintor de la Secessió havia gairebé desaparegut. La desfeta bèl·lica va donar pas a l'expressionisme, el constructivisme o el surrealisme, amb artistes com Josef Capek, Oskar Kokoschka, László Moholy-Nagy, Otto Neurath o Max Oppenheimer. Una època que havia arribat tràgicament a la seva fi.