Crítica d’‘Euphoria (T2)’: més gran, més intensa i rodada en cine

Emocions més grans que la vida, alts extàtics i baixos abissals, dies de sentir-se immortal i setmanes en què cada dia sembla diumenge: així se sent l’adolescència. Sota l’influx de l’ansietat i les drogues, la Rue (Zendaya) pot viure aquests sentiments de forma encara més extrema, però fins i tot els ‘zoomers’ d’hàbits saludables senten de prop els vertígens emocionals d’‘Euphoria’. 

O, per què no, també els seus pares, adolescents ells mateixos en un altre temps. El director i guionista Sam Levinson recorda la universalitat, per exemple, de la pèrdua en una segona temporada amb visites al passat de personatges en principi secundaris, però en realitat essencials en la formació del caràcter i les carències afectives dels nostres protagonistes, reflexos distorsionats de pares o avis. 

Primera parada: la infància del Fezco (Angus Cloud), reticent camell de la Rue, o millor, la maduresa de la seva àvia Marie. És un pròleg filmat i muntat amb el pols de l’Scorsese d’‘Un dels nostres’; un homenatge tan desvergonyit que fins i tot té ‘Jump into the fire’ de Nilsson com a banda sonora. Després de dos episodis frontissa molt parlats, ‘Euphoria’ es consagra des del principi com la sèrie més exuberantment cinematogràfica de la televisió. I com el pur cine que aspira a ser, està rodada, en aquesta ocasió, en cine. 

Models de conducta de ningú

N’hi ha que anhelaven una història d’orígens del Fez, però el que la majoria del públic volia saber és si la Rue i el Jules (Hunter Schafer) recuperarien la seva química guanyadora. Levinson no ens fa esperar. La seva relació, a més, fa un salt, es torna encara menys platònica, com també es complica per l’arribada d’un tercer. Un altre curiós triangle amorós és el compost per la sensible Cassie (extraordinària Sydney Sweeney), el manipulador Nate (Jacob Elordi) i l’exnòvia d’aquest, la Maddy (Alexa Demie), que voldria tornar amb el segon, tot i que recordem que va estar a punt de matar-la escanyant-la. 

No, no és la millor lliçó vital, però és que a ‘Euphoria’, sèrie de crua sinceritat, els personatges no fan el que seria millor per a ells, sinó el que no poden evitar fer, almenys fins que algú els ajudi a veure realment la llum. I aquest moment encara sembla lluny. La Rue arriba als seus moments més baixos, almenys fins a la data, en un cinquè episodi en què se les enginya per trencar el cor a tots els éssers estimats en temps rècord. Són dotze minuts de discussió dels que fan història i propicien Emmy. Però l’inquiet Levinson no sap quedar-se gaire temps al mateix lloc i recondueix el que semblava gloriós melodrama al cine d’acció no exempt de bones dosis de comèdia. Tot val, però només si és intens. 

Notícies relacionades

Més pressió als fogons de ‘The Bear 3’

La cuina de les gastrosèries de l’estiu

En el que uns anomenaran autoindulgència i d’altres geni (una mica de les dues coses hi ha en realitat), Levinson es permet en aquests episodis tota classe de transvasaments entre gèneres, girs i tirabuixons narratius o tàctiques de xoc de diversa índole. La metaficció campa lliurement en el tercer i, sobretot, cinquè episodis, aquest últim un encreuament de la realitat de la sèrie amb l’obra teatral que la Lexi (Maude Apatow), germana petita de la Cassie, ha muntat a partir de les seves pròpies vivències i les dels qui l’envolten. Entres a un episodi d’‘Euphoria’ sense saber què veuràs ni com et farà sentir. En surts amb ganes de discutir aquestes sensacions amb tothom. 

En un temps en què les sèries, a causa de la sobreabundància, entren i surten amb inquietant celeritat de la consciència col·lectiva, Levinson sembla haver buscat raons perquè parlem de la seva setmana a setmana. En cada episodi hi ha elements de sobres, de contingut o formals, per a la intensa conversa ‘online’. I en molts, cançons per avivar el revival del R&B dels dosmil. ¿Encara no ho hem esmentat? Així és, ‘Euphoria’ encara sona de meravella. Gran sèrie per a tots els sentits.